'Van wat verdwijnt – tonen wat blijft' - expositie Armand Gelkopf  Voordeel Wattedoen.be

Armand Gelkopf presenteert nieuw werk dat balanceert tussen rauwe emotie en poëtische reflectie. Zijn beelden — zwart-witfoto’s, bewerkt met rode en zwarte verf, gescheurd en in reliëf opgebouwd — zijn geladen met maatschappelijke bezorgdheid en persoonlijke introspectie. Armand nodigt de bezoeker uit om stil te staan bij de sporen die mensen achterlaten: in elkaar, in de natuur, in de tijd. Zijn werk is een visuele oproep tot vertraging, tot voelen, tot nadenken.


In deze tentoonstelling treedt Armand Gelkopf bewust naar buiten met werk dat een nieuwe fase in zijn artistieke traject markeert. Zijn fotografie is niet alleen een esthetische compositie, maar een fysieke confrontatie: zwart-witbeelden worden gescheurd, in lagen opgebouwd en bewerkt met expressieve accenten in rode en zwarte verf. Deze ingrepen versterken de emotionele intensiteit en maken het beeld tot een tastbare reflectie op afbraak, conflict en menselijke verantwoordelijkheid.
Armands kleurgebruik sluit aan bij een lange traditie waarin rood en zwart symbool staan voor psychologische spanning, morele strijd en existentiële keuzes. In Goethe’s kleurentheorie vertegenwoordigt rood de kracht, passie en het gevaar, terwijl zwart staat voor het onbekende, het duistere en het absolute. Samen vormen ze een geladen contrast dat in de legende van Faust een centrale rol speelt: de kleuren symboliseren de verleiding van macht en de gevolgen van menselijke hoogmoed.
Geïnspireerd door zijn liefde voor geschiedenisboeken, verbindt Armand deze klassieke thematiek met hedendaagse maatschappelijke bezorgdheden. Zijn beelden zijn rauw en intuïtief, maar tegelijk gelaagd en poëtisch. Ze tonen niet alleen wat verdwijnt, maar vooral wat blijft — de sporen van menselijk handelen, de kwetsbaarheid van het bestaan, en de schoonheid die schuilt in verval.
Armand werkt met een eclectische mix van materialen: verbandgaas, takken, gruis, pouring medium en acrylverf. Deze elementen versterken de thematiek van vergankelijkheid en herstel. Zijn fotografie wordt afgedrukt op zorgvuldig gekozen papiersoorten die een zachte, diepe tonaliteit bieden, en varieert van klein en intiem tot monumentaal en confronterend. Sommige beelden worden geïntegreerd in mixed-media installaties, waarbij fotografie en fysieke materialen elkaar versterken.